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「山に住むヨーナ」の物語始まる。 |
「山に住むヨーナ。山に生まれ、山に育ち、山に暮らす。
荷車にしつらえたような小さな小さなお店で、
おみやげを並べ、お茶を出す。峠にあるヨーナの店（アイデアメモより）」
15年前に着想したという未完の絵本『山のヨーナ』の物語世界が、
国の重要文化財 議場ホールに出現する。
山の人と街の人が出会い・交わるためのモノがたりの店が開く。
「荒井良二と連絡船」によるオープニングライブ
2018年9月1日［土］13:00〜15:00：入場無料／申込不要
会場＝文翔館議場ホール
出演：荒井良二、小島麻貴二（ベーシスト）、坂本弘道（即興演奏家・作曲家）
前田エマ（女優・モデル・画家） |
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「みちのおくの芸術祭 山形ビエンナーレ2018」にむけて。 |
荒井良二さんと、来年開催「みちのおくの芸術祭 山形ビエンナーレ2018」に
むけた2日間のワークショップ。
壁一面のホワートボードに荒井さんが描いた山の風景。
その真ん中に貼り付けられた一軒の小さな家から、物語がはじまります。
山形在住のご家族とものがたりをつくる共同制作プログラム。
東北芸術工科大学の「市プロジェクト」からはふたつの調査報告。
森岡督行（森岡書店）が監修する工芸の市「畏敬と工芸」では
災害や自然への畏れのイメージが、ふだん使っている
工芸に落とし込まれていないか、或いは、自然への敬いが、
造型としてどうのこされているかの調査です。
小板橋基希（akaoni）が監修するこどもとデザインの市「山の面々」。
やたら目つきの鋭いもの、すごく顔色の悪いもの、
滑稽な表情のもの。実に様々なお面がつくられてきました。
お面を読み解き、本質を探り、新たなお面を創造するのが今回のプロジェクトです。
お面が儀式や祭りの道具であり、ひとの世と神々や鬼たちの棲む異世界とをつなぐ扉であり、
昔話やファンタジーを起動させる装置でもあることに気づきます。
山形ビエンナーレディレクターの宮本武典と、デザイナーの小板橋基希が
代表をつとめるデザイン事務所akaoniは、
震災以前・以後に東北各地で、草の根から積み上げてきた
アートディレクションの実践知を、より幅広い分野や地域で活かしていくべく、
プロジェクトユニット「kanabou」を立ち上げました。
kanabouとしての初仕事は、私たちが敬愛する表現者たちが、
ここ山形の村山盆地で生み出した作品を収集・記録する本『盆地文庫』の出版です。
書籍化という方法でしか語り継ぐことが困難なアーティストたちの〈モノがたり〉を、
豊富なビジュアルでアーカイブしています。
掲載作家：荒井良二／いしいしんじ／坂本大三郎／スガノサカエ／ブルーノピーフル
編集とデザイン：kanabou（宮本武典＋akaoni）
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ICHI PROJECT。アートと暮らしの交差点を探して。 |
「みちのおくの芸術祭 山形ビエンナーレ 2016」 開催にあわせて、山形県内の各地から
「ものづくり」を生業とする人々が集い、街の広場に６つの実験的な「市」をひらきました。
手仕事・ファッション・アート・本・農作物・工芸の「市」はいずれも、
つくり手たちがこれからも、この街で「ものづくり」で暮らしを成り立たせていくための
コミュニケーション「ものがたり」の手法や、新しい地産地消のあり方を模索しました。
「市プロジェクト」は市街地を舞台に、アートと暮らしの交差点をつくる試みを続けていきます。
その空気のほんの一端は「作品をみる作品をみる」でご覧ください。
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ミロコマチコ「あっちの目、こっちの目」 |
ミロコマチコの立体絵本は、みなさんから寄せられたエピソードから作られます。
エピソードは現在も募集中です。
どうぶつにまつわるエピソードを聞かせてください ：ミロコマチコ
中山間地域の過疎化による狩猟圧の低下や、 森林生態系の変化などの諸要因によって
山形各地で、クマやカモシカなど山に棲む野生動物が、耕作廃棄地を抜け
街にその姿を見せるようになりました。森と生きる知恵を失いつつある私たちと
餌を求め街へ進出する獣達との共生は、これから直面していく困難な課題のひとつです。
「ミロコマチコと野生動物のはなし」では、森と街の境でいま
実際に起こっている人と獣の物語を、作品化していきます。
山と街、獣と人という２つの世界をつなぐ、誰も見たことがない、
大きな立体絵本をつくるプロジェクトです。
活動をサポートする市民サポーター「EHON LABO」メンバーが
南東北の各地でおこなったインタビュー取材によって
2015年12月まで119のエピソードが集まりました。
「ミロコマチコの野生動物のはなし」の立体絵本は、2016年9月に山形市で開催する
「みちのおくの芸術祭 山形ビエンナーレ2016」で展示・発表します。
クマ、カモシカ、うさぎ、ヘビ、コウモリ、とりたちの
6種類の動物が、およそ4メートルの馬車のような立体絵本になって街を練り歩き
人と獣の物語を人々に伝えていきます。
「あっちの目、こっちの目」ミロコマチコ＋みちのおくつくるラボEHON LABO：
安達奈緒子、荒川由衣、庄司亮一、高橋かおる、高橋美香、玉手りか、
半澤青空、古田和子、是恒さくら、伊藤迪子
主催：東北芸術工科大学
キュレーター：宮本武典（山形ビエンナーレプログラムディレクター）
制作サポート：株式会社ブレーメン
助成：平成27年度 文化庁 大学を活用した文化芸術推進事業
問合せ：東北芸術工科大学地域連携推進室
Tel 023-627-2091 / Fax 023-627-2081 ／Email museum@aga.tuad.ac.jp
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おくやみ スガノサカエさん。 |
魚市場で定年まで働きながら、自室で独り奔放なイメージを描き続けてきたスガノサカエさん。
山形ビエンナーレ2014では、ブックレーベル「ハルケン」が、その画業を整理し
スガノサカエ図画展「山をなぞる~trace the life」として展示公開した。
そのスガノサカエ氏が、2016年4月25日に山形市内の病院でご逝去されました。
68歳。山形市出身。
ハルケン（halken LLP）では、今後もご遺族とともに故人の作品を広める活動を続けてまいります。
「みちのおく百景34」東北芸術工科大学美術館大学センター
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みちのおくの芸術祭〜山形ビエンナーレ2014 |
 東北は古くから「みちのく」と呼ばれてき
ました。道の奥、「みちのく」は、多くの
文人旅人の想像力をかき立ててきましたが
同時に遅れた場所、未開の地、原野という
イメージもまた、つきまとってきました。
近代化に翻弄されながらも、東北の暮しは
豊かな山海の資源に恵まれ、これまで第一
次産業で成り立ってきました。しかし、少
子高齢化の今、過疎は廃村を生み、市街地
でも人口流出はとまりません。若者に職の
選択肢は少なく、非婚化は増々進み、長く
東北を支えてきた、ものづくりの技や知恵
の多くが、継承の危機に瀕しています。
そして、３年前の東日本大震災は、これら
東北が抱えてきた諸問題を露出させると共
に、さらに加速させました。原発事故後の
「みちのく」は、文字通り立ち入ることす
ら危険なエリアを抱え、その修復には膨大
な年月が必要です。
経済成長の行き止まりのような「みちのく」は、この国の未来であるともいえます。
震災前後に「みちのく」で起きている事は、この国全体の未来であるかもしれない。
そう考えると、「みちのく」は道の奥であると同時に、「未知の奥」でもあります。
被災地の復興や地域再生のチェレンジを重ね、検証していくべき土地として、「みちのく」は、最前線になったのです。
東日本大震災から３年。日本列島のさまざまな小さな地域で、高度に情報化した社会やグローバリゼーションへの反発から、農山漁村や島々の文化に、かろうじて残っている自然循環型の暮らし方に価値を見出し、ソーシャル・イノベーションの機をうかがう野心的なリーダーたちが生まれています。
私たち東北芸術工科大学が、今年９月に第１回展を開催する「みちのおくの芸術祭
山形ビエンナーレ2014」も、草の根を同じくする地域再生プロジェクトです。
私たちは美術大学が主催する芸術祭として「教育」つまり、市民の「創造的な学びの機会創出」をミッションとします。街なかで開催される芸術祭自体が、市民、学生、子どもたちが芸術を知り、触れ、創造的な表現に踏み出すための「教材」なのです。
開催エリアとなる山形市中心市街地は、世界有数の映画祭である「山形国際ドキュメンタリー映画祭」や「アフィニス国際音楽祭」が同じく隔年で実施されています。
これら既存のコンテンツに、あらたに「みちのおくの芸術祭 山形ビエンナーレ」を
加え相互に隔年開催をおこない、美術、音楽、映画のフェスティバルが街なかで不断
に続いていく事が、文化教育の再興を果たしていくのではないかと考えます。
山形ビエンナーレ芸術監督には、山形出身の絵本作家荒井良二氏をお迎えしました。
東北が大飢饉に苦しめられていた時代の花巻が、宮沢賢治の文学を生んだように、震災で多くの大切なものを失われた東北だからこそ、親から子へ読み語り継がれていく絵本や民話のような新たな「物語」の創造が、求められているのだと思います。
そして今日、そのような創造的な仕事は、草の根的な人々の学びのひろがりと、芸術を愛する心によってのみ可能なのではないでしょうか。
「みちのく＝未知の奥＝震災後の未来」に向って、アーティストや市民、学生や子どもたちが手を携えて、一緒に考え、活動していく機会や場として、この芸術祭を定着させたいと考えています。
東北芸術工科大学教授 山形ビエンナーレプログラムディレクター 宮本式典
2013.11.コミュニティスクール「みちのおくつくるラボ」開始。
２年に１回開催される芸術祭ビエンナーレと連動して、市民・学生・こどもたち
自らが芸術を通して創造的な表現活動をおこなう学びの場として
山形宮城を中心とする約60名の市民が企画する「ART labo」
個人の体験をもとに旅の魅力を引き出すガイドブック編集の「BOOK labo」
芸術祭の公式カフェ（地産地消カフェ）のメニュー作りに取り組む「FOOD labo」
の３つのラボを通じて、山形の魅力を地元目線から伝えていくプロジェクトです。
会期中の週末を中心に7夜にわたってライブ開催されます。詳しくは⇧をクリック。
会場は1916年に創建された県の文化遺産「文翔館・議場ホール」です。
ビエンナーレの一日の終わりは音と共に心と身体を解放してください。
出演予定：荒井良二、Tenniscoats、トンチ、川村亘平斎、高取信哉
青葉市子、中島ノブユキ、畠山美由紀＆ショーロクラブ
鈴木昭男×鈴木ヒラク、大友良英×吉増剛造
カジワラトシオ×東野祥子×斉藤洋平、Jimanica and more
高木正勝、佐藤那美、七尾旅人 他
夜は「BARミチノオク」で交流。
日替わりマスターは果樹農家、湯治宿主人
ローカルテレビ局アナウンサー等
「みちのおく」を体現するディープな
山形人達がおもてなしする市民企画。
営業日： 開催期間中の火〜土曜日
時間 ：19:00〜23:00
マスターのお話19:30〜／20:30〜 各30分
会場 ：香味庵まるはち旅篭町立呑処
2014.3.15.記者発表。
左から宮本武典（プログラムディレクター／本学准教授）、平澤まりこ（招待アーティスト／イラストレーター）、坂本大三郎（招待アーティスト／山伏、イラストレーター）、中村亮子（招待アーティスト／料理創作ユニット Goma）、荒井良二（芸術監督／絵本作家、アーティスト）、岩井天志（音楽部門ディレクター／本学准教授）、小板橋基希（宣伝美術／akaoni Design代表）
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「荒井良二の山形じゃあにい」2010&2012 |
 
「ここの前庭を子どもたちが遊べる広場にしよう」と生まれたた巨大スゴロク。
新聞読者からよせられる3.11エピソードの投稿をもとに、一冊の「東北未来絵本」をつくり、被災地や山形県内の図書館に贈る「あのときあれからそれからそれから」。
山形市七日町のダンス＆カラオケホール「ジャガー」での『荒井良二と連絡船』LIVE
故郷山形で何ができるか？を考えた末に2010年から荒井良二が始めたプロジェクト
「荒井良二山形じゃあにい」が「みちのおくの芸術祭」を生み出したといってもいい。
結果的に続けてきた事の延長にビエンナーレがある。という荒井良二の想いは
「作品をみる」vol.1で聴けます。
2012.10.7~10.31／山形まなび館 東北芸術工科大学やまがた藝術学舎
2010.9.16~10.31／山形まなび館
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